Cosa vedere al cinema nel weekend 6-7 giugno? Nella prima settimana di giugno, diminuisce il numero di uscite settimanali in sala. Nonostante ciò, arriva il reboot cinematografico di un leggendario franchise impresso nel cuore di tutti i bambini cresciuti negli anni Ottanta.
Ma è anche la settimana in cui un capolavoro del cinema d’animazione torna finalmente in sala in una nuova versione 4K. Tra le varie uscite, segnaliamo inoltre un divertente (e intelligente) film italiano, con un cast fantasiosamente assortito, e un western malinconico e struggente con un indimenticabile protagonista.
Film al cinema nel weekend 6-7 giugno 2026
Il consiglio, in ogni caso, è quello di godersi questi film al cinema nel weekend sul grande schermo di una sala cinematografica.
Masters of the Universe
Quella di Travis Knight è una delle figure più strane nel mondo cinematografico statunitense. Con un passato da rapper con lo pseudonimo Chilly Tee, è oggi presidente e amministratore delegato della Laika Entertainment, lo studio di animazione a cui si devono alcuni capolavori animati contemporanei come Coraline, ParaNorman e Kubo e la spada magica (diretto dallo stesso Knight).
Il suo esordio con il cinema live-action è avvenuto con l’ottimo Bumblebee, prequel/spin-off/reboot dedicato all’omonimo personaggio della saga cinematografica iniziata con Transformers nel 2007. Quale persona migliore, quindi, per gestire il reboot de I dominatori dell’universo (1987), basato sul celebre franchise di giocattoli della Mattel?
Dopo essere stati separati per 15 anni, la Spada del Potere conduce il Principe Adam (Nicholas Galitzine) di nuovo su Eternia, dove scopre la sua casa devastata dal diabolico dominio di Skeletor (Jared Leto). In mano a Knight, infatti, questo Masters of the Universe diventa un “film-giocattolo” sospeso tra nostalgia e innovazione, ma anche una riflessione intelligente sulle fragilità maschili.
Rebuilding
Con Rebuilding, il regista americano Max Walker-Silverman conferma la sensibilità già mostrata nel suo acclamato esordio A Love Song, firmando un’opera delicata e malinconica che si muove nel genere western come su di un terreno devitalizzato, nella speranza di ritrovare un’eredità da cui ricominciare un futuro (anche cinematografico) differente.
Ambientato tra gli spazi sconfinati del Colorado e interpretato da un eccellente Josh O’Connor, il film racconta la storia di Dusty, allevatore divorziato che perde il ranch di famiglia in un devastante incendio boschivo e si ritrova costretto a ricostruire la propria esistenza partendo letteralmente dalle macerie.
Un western atipico che affronta il tema della comunità e del cambiamento climatico, presentato come realtà ormai inevitabile. Una condizione con cui i personaggi devono imparare a convivere. Il regista si interroga così non tanto su come evitare il disastro, ma su come continuare a immaginare un futuro dopo che il disastro è già avvenuto. Rebuilding è dunque un film che parla di distruzione senza essere disperato. Un film silenzioso, profondamente empatico e capace di lasciare un segno duraturo. Qui la nostra recensione.
Smart Working
Con Smart Working, Svevo Moltrasio firma una commedia che osserva da vicino le trasformazioni sociali e culturali degli ultimi anni, raccontando il conflitto tra mondi incapaci di comunicare davvero: quello della borghesia intellettuale e quello più istintivo e popolare dei colleghi protagonisti del film.
Al centro della storia c’è Giuliano, convinto che lo smart working abbia finalmente migliorato la sua vita: meno stress, più tempo libero, una famiglia serena e la possibilità di costruire un futuro migliore insieme alla moglie Laura, aspirante scrittrice in attesa del loro secondo figlio.
Ma quando l’azienda minaccia di eliminare il lavoro da remoto a causa della scarsa produttività dei dipendenti, Giuliano decide di intervenire personalmente per aiutare i colleghi a “lavorare meglio”. Una scelta che porterà però tutti loro — uno dopo l’altro — a trasferirsi direttamente a casa sua, trascinando la famiglia in una spirale di situazioni assurde, convivenze impossibili e follia crescente.
Nel cast del film troviamo Maccio Capatonda, Sara Lazzaro, Alessandro Tiberi, Maurizio Nichetti, lo stesso Svevo Moltrasio e Giulia Bolatti.
Al cinema nel weekend: Principessa Mononoke
Uno dei film più amati del maestro dell’animazione giapponese Hayao Miyazaki torna nelle sale in una splendida versione 4K con un nuovo doppiaggio italiano. Un’occasione per rivivere le emozioni del viaggio di Ashitaka, un giovane guerriero della dinastia Emishi colpito da una maledizione mortale – dopo aver ucciso un cinghiale selvatico – e costretto a lasciare il suo villaggio per cercare un modo per neutralizzarla. Durante il suo viaggio si imbatte nella giovane San, una ragazza allevata da lupi e soprannominata Principessa Mononoke, “la principessa degli spettri”.
La sua entrata in scena è forse uno dei momenti più iconici e memorabili dell’intera filmografia dello Studio Ghibli. La conosciamo per la prima volta mentre succhia il sangue dalla ferita di un lupo, con la bocca ancora gocciolante e lo sguardo impenetrabile.
Come sempre nei film di Miyazaki, anche lei è in costante rapporto con la natura che la circonda e persino il suo stile di combattimento si adatta al contesto che le è attorno. Irrazionale e governata da un istinto primordiale, nel corso del film rivelerà anche una componente umana inaspettata.
